La música, artista y novelista noruega Jenny Hval anuncia su nuevo álbum, Iris Silver Mist, que llega el 2 de mayo. Hoy lanza el single y video “To be a rose” y anuncia una gira por el Reino Unido y Europa. Iris Silver Mist debe su nombre a una fragancia creada por Maurice Roucel para la casa de perfumes francesa Serge Lutens. Se dice que huele más a acero que a plata. Es frío y espinoso, suave y brillante, como salir a la calle una mañana de niebla, con el cuerpo aún caliente por el sueño. Un perfume, con sus notas de corazón y sus acordes aromáticos, comparte su lenguaje con la música. Ambos viajan por el aire, invisibles y distintos a la vez.
Iris Silver Mist no empezó con la música, sino con su ausencia. Cuando la pandemia hizo que no hubiera música en vivo, el olor de los cigarrillos, el jabón y el sudor de las luces cálidas del escenario y los baños compartidos fue sustituido por la escucha no física y algorítmica en casa. De repente, y por primera vez desde que era adolescente, Hval empezó a interesarse por los perfumes. Olía, leía, coleccionaba, escribía: se sumergía en los aromas mientras su música quedaba en suspenso. Tardó un año en comprender lo que ocurría, hasta que lo hizo: buscaba otra forma de sentir la intimidad física. Donde la música se había convertido en un vacío, ella lo llenaba con fragancias.
Iris Silver Mist es muy sensual, táctil e íntimo: te toca como lo hacen los olores, los sonidos y las imágenes cuando se multiplican. El año pasado, durante una serie de actuaciones tituladas I want to be a Machine, Hval interpretó muchos de los temas de Iris Silver Mist por primera vez, antes de que hubieran sido grabados, y rodeado de ollas arroceras, impregnando las canciones con el brumoso olor del arroz. Empezar el álbum con un concierto fue un enfoque bastante inusual y también íntimo. Subrayando la importancia de los elementos físicos y vivos de la música, estas canciones contenían la experiencia que había faltado en la vida de Hval durante tanto tiempo.
El video que acompaña a la canción se compone de imágenes rodadas en varias giras entre 2015 y 2024 y editadas por Jenny Merger Myhre, que se encargó de los visuales en la gira de 2015. “Con frecuencia actuábamos en escenarios o lugares sin pantalla o incluso sin proyector,” explica Myhre. “Como resultado, lo que filmaba a veces no era visible para el público, por lo que el acto de filmar se convertía en la actuación.Con una cámara vieja VHS-C, filmaba partes de los espectáculos como un ritual de ver y ser visto. Cuando teníamos una pantalla, la cámara salía directamente al proyector de vide, y me encantaba el momento de pasar de ‘imágenes en vivo’ a rebobinar en momentos entre bastidores, preparativos y espectáculos anteriores, lo que permitía viajar en el tiempo en tiempo real.”
