Opera prima del dramaturgo, poeta y director Marcelo Pérez basada en hechos reales de ambas protagonistas: Soledad Leone y Paula Flaks.
Funciones: Jueves 24 de Febrero, a las 22 hs. – Todos los domingos de marzo, 14hs. / Sala: El Tinglado, Mario Bravo 948 / Entrada: $500.- (24 de Febrero) – $1000 (Marzo) / Duración: 80 minutos / Redes sociales: @fortaleza.mujer (Instagram) @fortalezamujere (Facebook) – Este espectáculo fue seleccionado para ser parte integrante del Festival de Verano, organizo por la Sala El Tinglado
Dos mujeres que tratan, que devienen en potencia retórica, en militantes de una advertencia pasada, adictas a la incertidumbre ¿Cuántas ventanitas tiene un vínculo? La puja es definir si son Mentira o Imitación, porque no hay salida, mucho peor, no hay respuesta.
Sinopsis / Un resumen atemporal del vínculo entre dos mujeres, dos señoras, dos militantes, que a través de reflexiones compulsan un conflicto inexistente: la espera que humilla. Con un texto plagado de reminiscencias de “Esperando a Godot” a la vez que indefectiblemente argentino y femenino. Ya no hay páramo, ni bomba, sí hay, una línea continua de la desaparición de las féminas.
“Esta pieza nació a partir del deseo de Soledad Leone y Paula Flaks de poner en escena sus propias vivencias. La dramaturgia se fue hilvanando a través de la experiencia escénica de sus cuerpos y poderosas vetas creativas. Las protagonistas se predisponen a divagar sobre la posibilidad de un quehacer difuso, la espera, la condición de ser mujer, la densidad de un absurdo sentir, se enamoran de fantasmas, reniegan de papás ausentes y muertos, arremeten sobre el orgullo de ser minoría mayor. Son lo que hicieron con ellas, el conflicto es la otra”, declara el dramaturgo y director Marcelo Pérez.
Dijo La Prensa:
“Pérez nos presenta una obra reflexiva e inteligente, actuada de manera soberbia por sus protagonistas. Lo mejor del teatro independiente. De vista obligatoria.” Damián Aspeleiter – Revista Meta
“Dos mujeres encerradas en un aparente limbo que dispara mil metáforas de palabras y diálogos. No hay lugar para la liviandad ni las medias tintas. Fortaleza muestra las contradicciones de lo femenino en deconstrucción total, sin matices”,
Marcelo Cervini (Notas Periodismo Popular)
“Con una dramaturgia potente y profunda, las descomunales interpretaciones de Soledad Leone y Paula Flaks resultan hipnóticas” Infonativa / Pensador Teatral
“Una mirada femenina feminista. Soledad Leone y Paula Flaks se amalgaman en la rítmica de las agujas del reloj de una manera hermosa y sutil”, Alma Kitsch (Es la Cuarta Pared)
“En una especie de alegoría de la caverna, se manifiestan las viscerales interpretaciones de las protagonistas. Esta sublime creación logra transformar y transmutar a su propio público”, Mariana Ábalo y María Cecilia Parada (Arte Critica)
“Esta puesta desarrolla un diálogo gimnástico poderoso con fuertes premisas que hacen del contrapunto femenino una inquietante espera de un final impredecible”, Pablo Pages (Revista Ruda)
“El guion, plagado de profundidad, recorre los extremos del sinsentido y la crítica social. Las interpretaciones excelentes de ambas actrices generan una química donde abundan los momentos de humor”, Denise González (La Butaca Web)
Ficha Técnica y Artística / Dramaturgia y Dirección: Marcelo Pérez / Intérpretes: Soledad Leone (Mujer 1), Paula Flaks (Mujer 2) / Asistente de dirección: Nadya Pérez Lugo / Música: Alex Valdés (contrabajo y teclados), Andrea Saganías (cajón peruano, cuenco, poema final) y Juan Gabriel Cerrudo (palo de lluvia, chajchas)/ Escenografía: Guillermo Bechthold / Diseño de escenografía: Guillermo Bechthold, Javier Rincón, Marcelo Pérez / Diseño de luces: Javier Rincón / Vestuario: Cristina Tavano / Ayudantes de realización de escenografía: Fortaleza / Fotografía: Emmanuel Melgarejo, Carlos García (@argen_teatro_photo), Santiago Acosta / Agradecimientos: Norman Briski, Daniela Colucci, Diego Hervias
Sobre Marcelo Pérez/ Es dramaturgo, director teatral, actor y poeta. Se formó con maestros tales como: Ricardo Bartis, Sandra Fiorito y Norman Briski (con quien adquirió formación de carácter integral, especializándose en improvisación e interpretación en esta escuela a la que sigue estrechamente vinculado, como director.). Estrenó su ópera prima como dramaturgo y director, “Fortaleza mujer en la hoguera de lo inconcluso” (Teatro Calibán; Años 2018, 2019 y 2021). Algunas de las obras que ha presentado en su doble rol de director y actor, son: “Fando y Lis” de Fernando Arrabal (IMPA, Año 2013); “Familia SA” de Norman Briski (IMPA, Año 2012); “Corvina en los bajos no sale” (Centro Cultural El Deseo). Además, como director se destacó en “Psicosis 4.48” de Sarah Kane (Teatro Calibán, Año 2016). Como actor integró los grupos “Molino Teatro Político” y “Miguelitos” dónde realizó obras de creación colectiva sobre distintas problemáticas sociales como “La empanada verde” (dirección Norman Briski), “S.O.S Títeres de Che Adelita” (autoría y dirección de Norman Briski) y “La Propiedad es la Maldición de la Hermandad” (Año 2020). Asimismo, participó como actor en “Vestigios” de Emiliano Montes (con dos temporadas, Teatro Popular La Otra Cosa y CC La Revuelta) y viajó de manera itineraria durante 4 años (Gira por el interior del país). En el año 2020, estrenó en su doble rol de dramaturgo y director la obra “La ex/color rosa”, basada en la vida de la asesina serial Aileen Wuornos vía streaming (Teatro Calibán, Año 2020) y “Clandestino Maracaná” (Teatro El Tinglado, Año 2021). Como escritor y poeta publicó su ensayo “La mueca de lo mismo” en la revista digital Colofón y en la revista Cultural Siete Artes (Año 2020) y su poema “Rojas roto” en el suplemento F, del diario Cuatro Palabras (Año 2021). Actualmente, en su doble rol de dramaturgo y poeta, regresa con: “Fortaleza Mujer en la Hoguera” y “Clandestino Maracaná” (Teatro El Tinglado).
